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过《石溪禅师黄山松趣图》，那个仰面而对绝壁怪松的老者，不过是童稚年华的画家本人，在凝神注视自己的石匠父亲奋身爬上天都绝顶，铭刻让后人至今膜拜瞻礼的“立马空东海，登高望太平”如臣字。椽而填充于画面上方的流畅笔迹，则是童稚之年的他向无尽穹空发出了一个又一个鲜有答案的问号。朱松发半生艺术追索途中，一度对八大之清绝简古、黄宾虹之丛点生韵倾倒不已，《苍苍翠微》、《皖南无处不画中》、《龙山脚下》等当是这一风格的代表作品。l0岁那年，朱松发回到祖籍古安庆府属下的怀宁，这里丘陵密布，水乡环绕，降水丰沛，这种与奇绝黄山迥异的水的印象，牢竿地隽刻在画家脑海底部。水的概念朝朱松发不可阻遏地走采。最初是《空山秋气清》，在枯墨点线密集交构之中，在画的正中部位，有一丛被水分洇化的树丛，构成了干湿祜润极不对称却又＋分和谐的奇特效应。水的影响越来越大，《江清竹翠三两家》中，水自上而下占据了大半幅画面。接着，水蔽天遮日笼罩了一切：《白水湾》里的树在水中，山在水中，石在水中，土在水中，天在水中，两只顾影自怜的斜船由水做成泊在水中，甚至，连水也在水中！真奇怪许多评论家冷落了朱松发须臾不可或缺的水，人们当初最关注的是他的梅，不惜用各种华丽词汇将其推上极致。我眼中的朱松发的梅仅仅是他艺术篇章的一个停顿，一个逗点。朱松发笔下的梅盘腿屈膝收缩盘桓，题写在枝叶间的字迹亦大多躬身俯首、敛神定息、圆润流畅。尽管从中能够看出胸积块垒、躁动不安、蓄势待发，但仍然属于潜龙在渊期望着一跃而起的蛰伏阶段。终于有一天，朱松发脱开羁绊，张扬神思，抖擞精神，开始了他的走动。《老子出关》是其艺术发生根本转折的一幅重要画作，在撕裂成文明碎片的构图里，傲然屹坐在牛身上的老聃衣袖飘然、髯须伸张（连题字也由圆转方，棱角鲜明），毅然诀然∵出关”，画家本人也藉此开始了永不停顿的游走。越走越快，随后是迅猛奔跑。在《陶岭有陶村》里，借助于左下一小角巨石的镇压，往右而去几平整幅画作都呈倾斜晃动态势，远山近坡在跑，瘦石肥树在跑，青砖白瓦在跑……一切都在拔脚飞奔；在重笔横扫下的《山韵》里，用以支撑平衡的下部的一座立山和上部的三株站松，也恍若遭遏劫持被挟裹着舍命快跑；在丈二幅的《黄山风云》里，群山踊跃、彤云弥乱、云松张狂，干岩万壑鄯在跳跃腾挪之中；被多家杂志刊登转载的《皖南老屋》则像一位不朽的跋涉者，自远古登程拜谒荛舜，亲历夏商，见证蓁汊……直至唐耒。
元明清民，此刻履痕初收喘息稍定，还没来得及抖落沾满全身的斑斑点点几行陈迹——朱松发最具代表性也最为成熟的作品，我认为当属《迷人景色在江南》，其中黛山在奔，翠竹在奔，赭树在奔，彩石在奔，白水在奔，画面题款犹如刀砍斧削，互恃共倚，亦在携手而奔，哪怕是背景隐山中用作透气的一块空白，也呈锯齿形状取势向上跃跃欲试，就在这按捺不住的奔跃里，在画面正中央位量，画家设计了一座横划而过的小桥，短促而仄直的一条细线，犹如一根百折不挠、千炼不毁、万拧不断的能够通天彻地的扁担，将整幅画面牢牢稳住，或者说，使整个画面处于一种更加激荡的境地。完全能够认定，这根神奇扁担的背后，就站着画家本人，于若隐若现的虚空里暗暗发力，将跳荡律动着的周遭景物奋力提起搁放在自己的铁肩之上，然后，继续跨步急行——越走越快，我们的目光已经跟随不及，我们的笔触已经显得太慢，我们的理解恐怕已经滞后——奔跑着的大师一定是难以测量、无可揣度的。
如果，前面提及的设想付诸实施，甚至将100或50人的中国水墨写意精英方阵再加删削再加挤压再加提炼，我相信在这支将供后人瞻望的顶尖队列里，仍然会有一个急促前行的熟悉身影：朱松发。
·陈源斌·
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