鬼才黄永玉先生写过一篇短文《鬼手何海霞》（1983年第3期《中国画》杂志），文笔极其精准、风趣，就像他为何海霞的那幅速写像，干净利落的几笔就把何海霞那种憨厚中透着狡黠、诡秘的神态勾画的惟妙惟肖：
    　认识何的作品比见到何本人要早得多。有趣的是，三十年前，我曾经喜欢收藏一些古人和今人的作品......我有个朋友在铺子里管卖画，他样子不起眼，龙钟不堪。别人看不起他，而他看得起我。当我兴奋得了不得，找到一两张宋、元、明、清，和文、沈、唐、仇的作品去找他参谋时，他如临大敌，连颈脖上的鬣毛都竖起来是的告诉我：
    　“小心，看样子又是他妈的何海霞！瞧这提款，上过他多少当，我可数不清。”
    　我曾经用五十元钱买过一幅张大千写某人庭园的大画，还拿到西观音寺黄苗子家里看过，江丰、张正宇诸公都在，大家都说好，值得。张大千画那时不值钱，我又拿去找我那老朋友。面对这幅作品，他迟疑起来，“太大了......危险......我拿不准。这个款，这个图章，......太危险......我看啦，你还给他吧！别要了......可惜张大千不在，不好打听......”
    　我退还了那幅画，后来知道画有实在的出处，是真的。这个何海霞！可把我坑够了。
    　我那位老朋友有时连他在职的画店里的画也劝我别买。他简直是“里通外国！”耽误我不少事！可也教会我不少见识。尤其重要的是使我认识到世界上有位何海霞，唉！那时，何海霞不过才四十岁吧！
    　这就是何海霞的“鬼”。他之所以这样的“鬼”，是因为他有一个笔下常闹“鬼”的师傅，那就是被画坛称之为“石涛第二”的张大千。
    　何海霞的出身与仇英十分相似。幼时家境清贫，没念过什么书。启蒙老师是一部《芥子园》，十六岁拜画家韩公典（河北深县人，早年画过庙神画，后在琉璃厂卖画为生，多临仿“吴门画派”的作品。）为师。好在这个师傅善教，他没有走弯路，吃的是院体宫廷画这第一口“奶”，基础算是打得比较扎实。因此，二十挂零就在北京琉璃厂干起了搞假画过日子的营生。造假画，有形似到神似一个漫长且艰苦的磨练过程，非深得个中三昧，是难以企及的。接着还要会做旧，完了还要懂得不同的时代的装裱格式和风格，因为刚做好的假画不能示人，必定要自己关起门来偷偷地装裱。由此可见，何海霞的“基础训练”是由表及里的，能不功底非凡！
    　张大千先生1935年收何海霞做弟子，多半还是赏析他的基本功。隔年，何海霞的作品《中山一夜雨》经大千先生的推荐，入选第二届全国美展并在《艺林通讯》上发表。这时，何海霞才算真正步入了高手云集的民国画坛，成为引人注意的新秀。
    　由于有着一手善画院体界画的绝活，在张大千先生创作《孔明像》时，其景就是由何海霞来补就的，且与张大千的画风浑然一体，加之溥心畬书《出师表》于其上，此图遂被称为合璧之佳作。当然，何海霞也借此而名声大振。张大千先生早年极工整的楼台亭阁工笔山水画，其中有不少就是出自何海霞的画笔。其“鬼”又见一斑。
    　何海霞笔头功夫还表现在，能画出一两百种千姿百态的树木和造型各异、质地不同的山石。所以他在创作时无不挥洒自如、举重若轻。诚如黄永玉所说：“他驾山水于股掌之中，指挥若定，顺手拈来。他是山水的主宰，掌中有雷霆，有良田万顷......他见识过，思考过，千百次地描绘过。”单凭这一点，是其并世的画家难以达到的。
    　何海霞在后来的岁月里与赵望云、石鲁互相切磋、互相砥砺，共同打出了“长安画派”的旗帜自是情理之中事。终究，雄厚的基础是构筑其成就的前提，也是其衰年变法的必要准备。
    　品读何海霞先生晚年的画，我们不难看到他在创作上敢于借鉴现代抽象绘画的理念，甚至大胆而又得体地使用丙烯颜料，但其画作的精神层面却是“血统纯正”的中国味，足见他的善学。正因为善学，他才成为20世纪为数不多且成就不凡的杰出水画家之一。
    　虽然如此，但他却“不如母鸡，生了蛋连叫也不叫一声”（黄永玉语），总是那样默默无语、不事张扬，辛勤耕耘着他心里的那块洁净而又丰饶的田园。
   　 何海霞是满族人，但是他一生云游四方、不墨守成规的艺术实践和不凡的艺术成就，你会怀疑他是以为多才多艺的波西米亚人。
    　今年是何先生辞世十周年。十年的岁月，尘世间很多的人和事都在人们的记忆里被渐渐淡忘掉。然而，何海霞的精湛画艺却深深地铭刻在人们的心里。他，是因艺而留大名的。因而，在近些年的书画市场上，他的作品始终被人们关注着。
    　截止到2008年6月15日，何海霞先生上市的总拍卖2160件，已成交拍卖品1263件；总成交金额为139.092.725元，成交比率58%。
    　从总体市场指数来看，何海霞先生作品的成交率以及成交价还处于低迷的格局，这是不正常的。可以说，审视21世纪画坛，仅就画山水画而言，能与何海霞先生抗衡的画家是微乎其微的。但活跃在眼下自诩为大师的那些人的作品却天价连连。就现行时价而言，我对何海霞先生的作品是羞于圈点的。
   　 然而，就艺术造诣而言，他要远远超过那些现今的大师们，何海霞的作品是经得起时间长河洗刷的。他是有资格享有时名同时也有资本享有史名的画家。当风卷残云之后，人们会在晴朗的世界里看到何先生那不容忽视且不容湮没的辉煌。这一点，在去年及今春的市场上已经显现出来了。
    2007年7月8日，何海霞的《定军山下新战场》（镜心），在陕西诚挚估价120至150万，后以176万元成交。2007年8月17日《延安之晨》（镜心），在北京九歌估价100至150万，终以209万元成交。时隔两天在中贸圣佳，《延安颂》（镜心）估价300至500万元，结果以313.6万元落槌，创下了何海霞作品拍卖的最高记录。
    　在2008年春季拍卖市场上，何海霞的作品再度引起人们的青睐。4月27日，何海霞1987年作的《天山南北》（镜心）在中国嘉德估价150至180万元，以280万元成交。5月9日，1953年作的《仿巨然雪图》（立轴），在北京荣宝估价150至250万元，后以268.8万元成交。与去年同期比较，何海霞的作品百万元价格的成交不仅成倍地增长，而且都是以两百多万元的高价成交。
    　相信随着人们对何海霞作品的进一步认识，其作品成交率和成交价还会有趋高走向。